刘春冰“云中行”系列当代水墨作品在纽约展出

云中行——刘春冰当代水墨展

主办: 艾格维曼画廊

协办：武汉当艺文化传播有限公司

策展人: 纽约蓝蓝

展览时间: ，2018年11月 30日——2018年12月14

展览地址: 艾格维曼画廊 纽约市526 西 26街, 310室

美国东部时间2018年11月30日晚18:00，云中行——刘春冰当代水墨展 在画廊云集的纽约曼哈顿西26街的艾格维曼画廊隆重开幕，此次展览由艾格维曼画廊主办，武汉当艺文化传播有限公司协办，是刘春冰“云中行”系列作品全球巡展继意大利展之后的下一站，展览展出了刘春冰先生今年创作的20余幅当代水墨作品，包括驻纽约总领馆科技参赞邢继俊在内的纽约当地的华人华侨、知名艺术家、批评家、企业家、媒体记者和策展人等参加了开幕酒会。

前言

纽约蓝蓝

作为一个有上千年历史的画种，中国画一直讲究对“传统”的传承，这使中国画在今日仍然保存着其完整的传统生态。但是从另外角度来看也是一种固守不前的负面束缚，特别是在近代西方艺术影响下，很多中国画画家开始不满意仅仅驻足于传统，开始了从各个方面的新尝试和新实验。于是在最近的20年里我们看到中国画出现了大量的变革与创新，呈现一片繁荣。

繁荣过后很多人又陷入思考，在传统的笔墨与各种新型的艺术探索之间应该如何保持一种平衡。因为很多所谓新派中国画已经无法分辨它们的中国血统。到底该有多少传统血缘才能被称为“中国画”呢？

来自中国湖北的艺术家刘春冰的“云中行”展览为纽约的观众带来了他对这些问题的思考。笔墨语言的现代化一直是刘春冰探索的方向，所以在他的作品里可以看见非常传统的丰富笔墨和对线条的多种应用，仍然保持了中国画优雅的特质。但是另一方面在构图和主题上他打破了传统国画的格局，融合了传统绘画的散点造境和西方艺术里的多维度叙事方法，仿佛看见了超现实主义的影子。在色彩的运用上也有独到之处，在传统黑白间突见惊鸿一瞥，既有突破传统之惊喜，也有蕴藏在传统中之和谐。特别是以人物为主题的系列更将当下的场景以时空交错的方式带入历史，是一场视觉上的超现实的华丽盛宴。

刘春冰作品的作品在“传统”与“突破”间达到了极好的平衡，以东西观众都熟悉的绘画语言讲述了一个跨越时空和文化的故事。他的作品无疑给当今为中国画而探索的其他艺术家提供了极好的范本，也为中国画真正走向世界而写下了自己用力的注释。

开幕现场