4月7日，在中国美术学院90周年校庆典礼前一天，“东方竹——亚洲竹生活艺术展”在美院民艺博物馆开幕。展览展出亚洲地区（主要是中国、日本、印度等国家地区）30余名竹工艺师、设计师、建筑师和艺术家的百余件作品。
苏东坡对人们如何用“竹”有着精彩的描述：“食者竹笋，居者竹瓦，载者竹筏，炊者竹薪，衣者竹皮，书者竹纸，履者竹鞋，可谓不可一日无此君也”。与其他植物相比，竹有着仅次于木的广泛实用性。竹生长周期性短，泛生于南方乡土，竹关乎衣食住行生活种种，姿态谦和。展览聚焦于竹造物，竹的民俗、生活和乡土，尽在于此。
中国美术学院党委书记钱晓芳；中国美术学院院长许江；中国美术学院党委副书记胡钟华；中国美术学院副院长王赞；中国美术学院纪委书记孙旭东；中国美术学院党委副书记刘正；中国美术学院副院长姜玉峰；中国美术学院副院长高世名；参展艺术家：日本工艺大师中臣一；日本武藏野大学教授伊藤真一；日本设计师榎本文夫；日本高野竹工株式会社代表林智子；印度竹设计师圣迪·圣格鲁；美籍华人设计师石大宇；台湾新锐竹设计师等出席了开幕式。
展览通过空间设计的叙事性，突破了一般博物馆展陈的常规，激发视觉、听觉、嗅觉等多方位感官，致力于以造景、陈设对藏品进行补充，系统化的展陈给观众营造“东方竹”传统意趣。观者仿佛身处竹海，满目青翠，竹香流溢。
展览分三个部分：第一部分“竹林艺谱”，民艺馆的长厅中构建起了潇潇竹林，走道两旁陈设了种种竹艺作品，观者逡巡于亚洲传统竹艺的风采之中。
亚洲各国对于竹材料都有着共同的喜好，他们在自己的生活习俗中，对竹材料的利用多有成就，并已形成各自的文化特点。本板块聚焦亚洲各国及地区的竹生活艺术，从学院的角度出发，将竹文化放在“东方学”的层面上，放在当代亚洲竹文化的版图中进行研究。回望过去、立足当下、展望未来，以期待大家共同探索亚洲竹艺世界的未来发展。
第二部分“竹品风神”，在迴转蜿蜒的筵席之上，今日亚洲艺者竹艺铺陈，展露风神。“竹”正是在这场思辨中的关注点，竹既是一种天然植物材料，也在规模化产业链中被加工成深入生活的大众商品。“竹”天生的特质也在人类历史中被广泛接受：它的美是浑然天成的，也是深达人心的。而“竹”，仿佛也成为了一种概念，他代表地域特征，代表普遍接受的文化观念。
第三部分“竹屋栖居”，各异的竹造小品，带给我们生活而厚朴的自然栖居的境界。
新时代的竹营造将使建筑更轻松地融入到其环境中，竹本身所具有的环保性，以及竹本身特殊构造，吸引设计师创造新的造型语言，产生新的竹材衍生品。在新竹造中出现了许多前所未有的设计表达，编织的形体，张拉力结构，捆扎和弹性的节点，以及自然材料与人造材料的进一步融合。营造本身带有的工艺性得到恢复。当代的竹营造，正趋向一种具有新鲜度的营造法式。
展期：2018年4月7日—2018年7月6日
开幕：2018年4月7日上午11:00
地点：中国美术学院民艺博物馆1—8号展厅
总策划：许江/杭间
策展人：吴光荣/章俊杰
责编：dawei
