展览时间 | 2019年4月4日至2019年5月4日
开放时间 | 10:00-17:00（周二闭馆）
展览地点 | 中国版画博物馆4楼展厅
主办单位 | 湖北美术学院、中国·观澜版画原创产业基地
承办单位 | 湖北美术学院美术馆、中国版画博物馆、湖北美术学院版画系
学术支持 | 中国美术家协会版画艺委会
支持单位 | 德国哈内姆勒艺术纸、武汉美莲社艺术空间
为什么是版画
伴随着大江·观澜版画展由一年一度的展览升级成两年一度的双年展，可以带给阅读者思考的是，这不仅仅是展览时间和名称的改变，实则体现出的是版画人的观念形态的改变，凝聚在展览背后的问题意识，立场意识，价值认同和批判精神才是其精神主旨。而开放的版画，开放的观澜，开放的学院，更为“大江·观澜”版画双年展提供了源源不断的动力源泉。
开放的观澜，显然对于本届双年展的圆满举办提供了动力源。伴随着观澜版画原创产业基地的声名鹊起，它吸引着世界各地的艺术家来观澜进行艺术交流，全球化的思想碰撞，材料语言的融合互渗，不仅使观澜版画的发展日新月异，也赋予了观澜更令阅读者刻骨铭心的版画记忆，以至于谈起观澜，就必然和版画联系在一起，说起版画，自然也要说说观澜，如果没有一个开放的观澜，很难会有今天在艺术界的影响力。
开放的学院，为版画的双年展提供着思想库和智力支撑，能够让艺术家的精神生产力彻底释放出来。四届版画展都有湖北美术学院的积极支持和介入，也体现了在全球文化视野中学院艺术的积极寻求突破学院蕃篱的多元发展路径，以及持续不断为版画发展输送新鲜血液的艰辛。而其在版画教学中的实验性，也使学院版画家在坚持版画版性的同时，不断探索版画在表达方面的多样性和多极化发展。版画人才储备和输送的重任，往往也是落户在学院，学院的文化使命责任担当，也让阅读者体验感知到，如果没有美术学院的助力推动，那么如何坚持版画的版性和让版画走向越来越宽广的公共空间，美术学院很显然发挥着不可替代的作用。
开放的版画。版画在版种版性的多样性，创作过程中的随机性和偶发性，不仅使版画充斥着一种离奇的想像，一种期待期盼，也因它的复数性和便于流通和传播，不仅吸引着不同门类艺术家都有进行版画创作的冲动和欲望，也感染、激励、占据着阅读者们的阅读想象空间。
本届版画双年展的参展作品具有以下六种创作倾向。
第一类，不可回避的都市经验的讲述。面对社会政治经济文化结构的急剧转型，特别是中国社会由乡土社会向城镇化的转型，现代性现代化是我们面临的两个问题，在迈向现代性的过程中，整个社会普遍弥漫着的焦虑的生存体验，现代化现实被现代性焦虑侵蚀着，当过多的欲望不能满足时，就会产生焦虑。城镇化超速度带来的空气的污染，环境的被破坏及对劳动的礼赞，构成了都市经验表达的篇章。
第二类，从去传统到再传统。部分作品创作元素看似以传统文化语符出现，实则走的是再传统之路，他们希冀寻找传统文化如何和当代文化相适应，传统文明如何和当代文明相协调，进而寻求传统文化的再创作再出发。
第三类是追求一种绘画感。版性版种在他们心目中并不占据重要位置，但源自生命深处的活力和绘画的冲动，其实是一种来自生命本能的冲动。
第四类是日常的疏离与荒诞及非现实空间的营构。碎片化现实带来的是和现实的疏离，荒诞背后则寓意着的是一种茫然的期许及迈向现代性过程中的困惑和无耐。那么用疏离和荒诞来进行逃避，进而寻求一种精神的救赎。面对未来，则充斥着激情想像和虚幻与梦境的相遇。
第五类则是回归内心。题材样式在这类视觉表达中都可以被忽略，但唯有回归内心，寻求片刻安宁，在凝视中回归，在回归中坚守，淡淡的乡愁和忧伤扑面而来。
第六类就是一些抽象作品。在形式自由的背后，实则追求的是精神的自由，有对规则秩序的逃离，有对制度束缚的挣脱，也是对自由生活方式的向往。
首届昙华林国际版画双年展必将开启版画发展的新局面。一个充满活力，思想丰富，表达路径多元的版画双年展正迎面走来……
最新资讯
新闻热点
