油画这“舶来品”经过百年的中国之旅已由“摹仿”“结合”走向了现代的“自我”独立。“中国油画”树立了中国当代艺术国际形象，体现了“本土民族”在“全球化”中的独立性。在中国油画民族化的探索过程中，涌现了大量名家前辈，他们在这条路上都各有侧重作出了艰苦卓绝的探索并取得丰硕成果，为后来者以精神的启迪和具体的借鉴。
方孔达先生有其家学渊源，1965年入温州工艺美术学校学习，毕业后进入市美术设计公司从事平面设计工作，敬业勤勉，匠心独运，加上其绘画的天赋，在上世纪七八十年代他的油画已有一定的影响并有不少年轻粉丝。方先生的风景油画探索历程大约是早期注重“写生与表现”，中期侧重“意象与写意”，近期热衷于“意象与抽象”的率意挥写，可谓逐渐走向“独上高楼，望尽天涯路”的境界！
细细品味方孔达先生的油画作品，我们时时可以领略到“源于生活、高于生活”的美。他将具象与抽象、写生与写意、意象与任意有机的融为一体，并具有较为强烈的个人深邃抒情的画面意境，而这种意境又是借助西式的油画表现媒介传达出深层内在个人情思的东方意韵。譬如《南塘印象》的“似与不似之间”，《雨打秋林》的墨韵诗意，《崖》的山灵之气，《月照西台》的冷俊荒凉之美，《寒月》的静穆与希望，《宏村》的笔触表现痕迹，《大地欢歌》的构成色彩以及点线面音乐般的表现均给人以无尽的想象和美好的感受，总的印象画面色彩厚重、技法丰富又善用深色和黑色，既借鉴中国水墨画的神韵，又加强了现代油画民族风的特征和画面力度，同时又融入中国画用笔走势的原理来表现并采取了一系列个人制作的特殊效果，给人以丰富的画面层次感和表现力。
画者，心声也。当我们驻足于方孔达的油画作品前面时，我们一定会听到艺术家纯净的心声，深深地被艺术家独有的精神和气质所感染，这股力量来源于他对生活的热爱，对油画的衷情，对艺术的执着。他的油画，让我们既能品味到西方艺术的真谛，又能领略东方古老文化、艺术的不朽韵味。感谢方孔达带给我们的美的享受、艺术的享受，同时，也祝愿他在“西风东韵”这条艺术道路上一直走下去，画更多的画，出更多的精品！
