年10月，在路易·威登基金会艺术中心开幕三周年之际，巴黎路易·威登基金会与纽约现代艺术博物馆(Museum of Modern Art，简称MoMA)合作，展出后者自1929年建馆以来精选的200多件收藏精品。展览命名为“保持现代：MoMA在巴黎”（Being Modern：MoMA in Paris），于2017年10月11日正式对公众开放，一直持续到2018年3月5日。这是MoMA首次在海外大规模展出其收藏，旨在突出MoMA在20-21世纪艺术史上发挥的关键作用。
▲路易威登基金会艺术中心
路
易·威登集团的老板伯纳德·阿诺特（Bernard Arnault）多年来一直期望在这个时刻处于变化中的世界，建造一栋随时间和光线演变的建筑，能营造一种瞬息即逝和不断变化的感觉。知名建筑师弗兰克·盖里（Frank Gehry）实现了他的梦想，在巴黎构建了一艘成为法国文化使命标志的美妙舰船--路易·威登基金会艺术中心（Fondation Louis Vuitton)。这艘白色玻璃帆船在巴黎城西的布洛涅森林（Bois de Boulogne）中，与驯化园比邻而居。
梦想大师弗兰克·盖里（Frank Gehry）首创精确至毫米的弧形玻璃，制作出组成12块帆形棚罩的3600块构板，以及19000块纤维混凝土板，缔造出晶莹如雪的“冰峰”，创造出一幢与梦想比翼的独特建筑。
巴黎路易·威登基金会（Fondation Louis Vuitton）自2015年落成的三年以来，一共举办了11场艺术展览、120多场丰富多彩的文化活动。
此
番展出作品包括MoMA自1929年创立以来收藏的作品，从现代艺术、美国抽象艺术、流行艺术到极简主义等不同风格的主题作品，由来自MoMA六个不同的策展部门选出，包括：西班牙画家毕加索（Pablo Picasso）、19世纪奥地利著名表现主义画家古斯塔夫·克林姆（Gustav Klimt）、法国新印象派画家保罗·西涅克（Paul Signac）、德国表现派艺术家厄恩斯特路德维希基希纳（Ernst Ludwig Kirchner）、野兽派创始人之一亨利·马蒂斯（Henri Matisse）以及日本当代艺术家草间弥生（Yayoi Kusama）等大师的作品。
虽然纽约现代艺术博物馆（MoMA）的镇馆之宝——毕加索的《阿维尼翁的少女》据称因过于脆弱、经不起“折腾”，未能现身巴黎，但MOMA此次也献出了不少“第一次”，如安迪·沃霍尔的《金宝汤罐头》（Les Campbell’s Soup Cans）便是首次来到法国。
▲罗伊·利希滕斯坦，《溺水女孩》
1963
图片来源：Jean-Christophe LEGLISE
利希滕斯坦(Lichtenstein)波普漫画，简明的画风，常以卡通人物如米老鼠、唐老鸭和大力水手等作为画中主角，也模仿通俗连环画，创作了一批以少女为主题的爱情画和以空战为内容的战争画面。
▲布朗库西(Brancusi)，《飞鸟》
1928
图片来源：Jean-Christophe LEGLISE
布朗库西(Brancusi)是继罗丹之后，20世纪最具影响力的雕塑家，他的雕塑具有非洲和罗马尼亚民间艺术风格，此次他的《飞鸟》也自由放飞在展厅。
▲毕加索(Picasso)，《工作室》
1927-28
图片来源：Jean-Christophe LEGLISE
毕加索(Picasso)是立体主义的代表人，毕加索(Picasso)的《工作室》是此次展品之一。立体派颠覆传统美学，将物体的构成进行理性和抽象的重组，让人有更新奇和深刻的感受。
▲沃霍尔(Warhol)，波普艺术《金宝汤罐头》
1962
图片来源：Jean-Christophe LEGLISE
沃霍尔(Warhol)是纽约著名广告人，他认为艺术和金钱是不可分的，应该将艺术商业化，《金宝汤罐头》就是为了表现资本主义生产方式对当代消费社会和人们生活习惯的影响。
▲萨尔瓦多·达利(Dali)，《永恒的记忆》
1931
图片来源：Jean-Christophe LEGLISE
《永恒的记忆》是当今世上最杰出的超现实主义作品之一。画面里一片死一般的沉静，在一片荒凉的旷野上，只有几个软绵绵的钟表，或挂在枯枝上，或摆在桌台上，一切事物不近情理，创造出了一种现实与臆想，具体与抽象之间的“超现实境界”。
▲爱德华·霍珀(Edward Hopper)，《铁路附近的房子》1925
图片来源：Jean-Christophe LEGLISE
爱德华·霍珀(Edward Hopper)洞察出了美国人的孤独、寂寞、荒凉，用写实的手法描绘出内心深处的感伤和疏离，充满了“蓝调”似的风格。他善于利用色彩和光与影的变化刻画出带有层次感空间，像是电影画面的场景。
▲杜尚(Duchamp)，《自行车轮》
1913
图片来源：Jean-Christophe LEGLISE
杜尚(Duchamp)是一位法国艺术家，20世纪实验艺术的先锋，纽约达达主义团体的核心人物。他将绘画和雕塑从传统的主题和材料中解脱出来。在《自行车轮》（1913年）中，将现成品引进雕塑，杜尚(Duchamp)一生都在追求真正心灵的自由。
纽
约现代艺术博物馆（Museum of Modern Art，简称为MoMA）由利利·P·布利斯(Lillie P.Bliss),玛丽·奎恩·沙利文(Mary Quinn Sullivan)和阿比·奥尔德里奇·洛克菲勒(Abby Aldrich Rockefeller)在1929年创立。当时，纽约的其他博物馆还都尚未致力于收藏现代艺术作品。MoMA建立初期一直倡导推广先锋艺术家，建馆以来馆藏丰富，而今已拥有馆藏个人作品超过15万件、2万多部电影以及4百万幅电影剧照，成为全球最杰出的现代艺术收藏博物馆之一。艾尔弗雷德·H·巴尔(Alfred H.Barr)在1929年至1943年任MoMA第一任馆长，组织了一系列展览。在1932年举办第一届现代建筑展，1934年工业设计艺术展，1938年包豪斯展，自此以后当代艺术从立体主义、未来主义、达达主义到超现实主义和抽象派，从未停止过进步的脚步。
