“一个城市的灵魂高度体现在它的艺术馆。”
那么，丹东的灵魂在哪坐艺术馆？
究竟什么是艺术馆？
全年365天不间断的大师云集？
展览密度高、质量好？
在丹东，有一座最新落成的鸭绿江美术馆。
首先，请看它的地理位置：
鸭绿江美术馆
它落户在了中朝界河鸭绿江的月亮岛上！距离江对面的朝鲜新义州，只有600米......
因为这个独特的位置，它成为了全世界唯一坐落在国境线上的美术馆。
咱们丹东人很有个性！
丹东的美术馆更有个性！
因为一年只办一个展
然鹅...然鹅...
当然这跟鹅没有什么关系.....
就是这么有个性的美术馆
鸭绿江美术馆第一展的亮相
既惊艳了不少本地观众
也引发了国内外艺术界的关注。
图鸭绿江美术馆
鸭绿江美术馆的展可以说是强强联手
国内知名的当代艺术家王鲁炎
将在这里呈现艺术生涯中最大规模的个展
策展人罗兰·艾格（Lorand Hegyi）
是世界著名艺术史学家
当代艺术领域重要的艺评人
也是法国第二大公共现当代美术馆
圣埃蒂安美术馆馆长。
罗兰·艾格
所以说坐落在咱们大丹东的鸭绿江美术
充满了个性化气息和元素
因为连馆名也会跟着每年变一次
所以2018年，鸭绿江美术馆又名“王鲁炎美术馆”。
北京鸟巢门前这些行走的银色小人，就是王鲁炎的作品
也许你对王鲁炎的名字不熟悉
但他的作品，说不定你早就见过
并不像我们印象中的“当代艺术”那么炸裂和抽离。
拿他的代表作之一《行走者》来说
一排排面目模糊的银色小人，齐刷刷地涌动着
多像你每天上下班路过的那个繁忙的十字路口
王鲁炎《行走者》在他法国的个展上
当观众走入展厅
置身于小人的队列里
这组作品变得更加完整
它的现实意义也开始慢慢显现
王鲁炎法国个展纪录片截图
这些看似平庸的小人，其实暗藏玄机。
不信你仔细想一想
为什么你看到它们的第一眼
就理所应当地认为他们是在匆忙前行呢？
换句话说，你怎知他们不是在倒退？
一旦转换了这个思维模式，你会发现
原来这些小人的正反面完全一样
就像王鲁炎说的：“既向前又向后”。
它们好比我们小时候看的“幻觉画”
越看越困惑，越困惑越着迷
不知不觉，陷入一种矛盾的状态中。
而这样的困惑与矛盾，正是王鲁炎想要表达的，他对于当下时代的感受。
《正负180°存在方式》王鲁炎|鸭绿江美术馆
王鲁炎在现场
《投影的投影——可行性方式》王鲁炎
王鲁炎的作品中
随处可见这样刺激有趣的悖论
试着冲破你认知的次元壁
它们逼迫你在欣赏之后再去思考
但思考到最后
却很可能到不了尽头
《单数存在方式》王鲁炎
《取决于他者的对应性》王鲁炎
《衰减的投影》王鲁炎
艺术展开幕之后立即激起了不少人的兴趣
丹东的小孩子们把这里当做最新的游乐园
这样的体验对他们来说无疑是新奇的。
图鸭绿江美术馆
策展人罗兰·艾格
对于鸭绿江美术馆的场地
定位也非常满意
想要未来推荐更多欧洲有名的当代艺术家前来办展
他甚至认为，鸭绿江美术馆的成功运营
将对中国当代艺术整体产生影响力。
罗兰·艾格在展览现场
肯定不少人要问
究竟是谁的坚持支撑起
这座特立独行的美术馆
这其实是个有关终极梦想的故事
馆长纪大海的前半生
经历了从艺术家到下海经商
而人生的下半场，他选择忽然抽身
因为兜兜转转几十年，他发现最割舍不下的
还是青年时代的“艺术梦”。
在《Hi艺术》杂志对他的采访中，他说：“我和家人都有要把后半生留给自己的念头，做自己感兴趣的事，做有意义的事。还有就是我的家乡丹东还没有一座真正意义上的美术馆，我们知道一座美术馆对一个城市发展的深远影响，这是一个值得努力的事。”
原来，这个故事里还掺了一丝淡淡的乡愁。
纪大海
“一年只办一个展”其实是纪大海经过和专业人士的反复探讨后，慎重做出的决定。
这样剑走偏锋的策略虽然承担了很大风险，但对于能在一年时间内拥有一座自己美术馆的艺术家来说，却可以脚踏实地做出更深入的展览和研究。
王鲁炎在现场|图鸭绿江美术馆
纪大海为这座美术馆倾注了很深的感情。多年前的一个下雨天，纪大海窝在巴黎的一间咖啡馆里，他一边抚摸着面前年头久远的木桌，一边想：“我的手印，会不会正和某位印象派大师百年前的手印重合着呢？”
当时他就萌生了一个念头，如果以后有了自己的美术馆，里面要有一张老木桌，几把老木椅，凡是对美术馆有重大贡献的人，将会永远获得这里的一个位置。
今天，鸭绿江美术馆内就有张特殊的桌子，四周围了几十把造型各异的椅子，这些椅子都是纪大海从欧洲四处搜罗来的，甚至还有教堂里的老椅子。他掰着手指头数：有生之年，大概还能再做30个艺术展，王鲁炎之后，还剩29个。
桌子边上目前已经刻上了两个人的名字
罗兰·艾格与王鲁炎
是由丹东艺雕非物质文化遗产传承人现场雕刻的。
