冯训文：但开风气不为师

日前，记者在“苦耘斋”拜访了冯训文。沏一壶普洱，立时茶香氤氲，令人心旷神怡。画途曲折，有苦亦有甜。冯训文品着茶水，娓娓道来。

1947年，冯训文出生于牡丹区安兴镇冯张庄村，自幼家境贫寒，生活困顿，这也过早地在他的性格里嵌入了孤高昂然的因子。在冯训文的孩提时代，他从书画中找到了一种别致的童年乐趣。“那时，我常常起早贪黑地外出拾粪，多挣工分，省下钱买绘画的纸和颜料。”冯训文说。随着年龄的增长，这种乐趣逐渐变成了痴爱，最终变成了他生命中不可或缺的部分。

早年，冯训文凭借扎实的绘画功底进入了当时的菏泽工艺美术厂，成为一名专业画师。在那期间，他先后画过民间画、宣传画、油画、中国画。几年之中，冯训文在当地画界已小有名气。然而，冯训文认为，既然寄身于艺术，就要驾艺术之舟，行无边之海，他不甘心自己最终只是一个落寞的画匠。

然而，那时是一个文化荒芜的时代，冯训文唯一的学习资料是一本《芥子园画集》，却在文革时期被迫烧掉。记者在采访冯训文时，他恰巧刚刚找到一摞剪纸合订本。里面有日历本的封页，有商品的商标，有明信片，有从报纸上剪切的绘画作品等等。翻检着这些发黄的纸片，冯训文感概不已，它记录着自己艺术路上的苦与甘。

1977年恢复高考后，冯训文先后考上了北京师范学院美术系、中央美术学院国画系、中国艺术研究院研究理论系，获得美术学硕士学位。辗转三大院校，历时九个春秋，贯穿他相别菏泽远去京华之路的，是承受生活之重后的不甘寂寞，是对艺术的敬畏与虔诚。

冯训文是著名画家高冠华先生的入室弟子，高冠华讲求“画须始于形似、终于神似而不似、不是而似、方为上品。”冯训文可谓深得其髓，他的作品不论一花一鸟、一草一木，都赐予绚丽的色彩、新异的构图。他对疏密聚散、穿插交错要求严格，而且节奏感特别强烈，画寓诗情神，既有传统又有新意，既有高冠华的风骨，又有自家面目。

菏泽牡丹甲天下。冯训文生于斯长于斯，牡丹自然是他主要的画种。

在传统的文化语境中，牡丹一直着染着粉黛、华贵、俗艳、媚娇的气息。冯训文摒弃了传统文化中对牡丹认识的烙痕，体悟到别翻的味道：坚贞不屈，昂姿向上。在冰雪封地的寒冬，扒开地上的泥土，即可看到红艳的内芽，这才是牡丹的真正品质，是生命的质地所在。

冯训文笔下的牡丹，墨呈色艳、浓重浓烈、却毫无脂粉软香气息，总是在富丽堂皇中显示出一种大精神、一种大气势。他营造出难得的昂然气势，写出了牡丹的真实品格。

冯训文同样是喜欢梅花的，这与齐白石之于虾、徐悲鸿之于马有着同样的况境。借自然天性的事物以寓自我，给自己树立精神的依仗。冯训文笔下的梅，主干盘虬，枝条纷披、或斜刺而出、或扶摇而上。用笔潇洒劲健，干笔湿墨融合，梅的老辣沧桑毕显。

从冯训文画梅从笔的途径和他对梅更超脱、更本质的诠释，即可窥视其孤傲不羁，不为世俗沉浮，不于世情所囚，以及对世道沧桑的怜悯心态，对精神独处、思想自由的向往。

从艺几十载，冯训文在画坛辛勤耕耘着，取得了令人瞩目的成绩，现为国家一级美术师、中国美术家协会会员、外交部美术顾问，享受国务院颁发的政府特殊津贴。

一事平生无齮齕，但开风气不为师。冯训文年逾花甲，雄心未老，他还在自己的“苦耘斋”里耕耘着，开拓着。   卫东