“丹青宝筏——董其昌书画艺术大展”隆重开幕

12月7日，“丹青宝筏——董其昌书画艺术大展”在上海博物馆隆重开幕,这是大陆举办规模最大的董其昌艺术大展。本次展览以上博馆藏为主，同时向北京故宫博物院、美国大都会艺术博物馆、日本东京国立博物馆等海内外15 家重要收藏机构商借藏品，遴选董其昌及相关作品 154 件（组）。展览将延续到明年3月10日。

晚明杰出的书画大家董其昌（1555－1636），字玄宰，号香光、思白、思翁，原籍上海县（今闵行区马桥），后徙居华亭（今松江区）。万历十七年进士，授翰林院编修，官至南京礼部尚书，卒后谥“文敏”。作为中国书画史上承前启后、影响巨大的一代书画大师，董其昌集前人之大成，融会贯通，洞察画坛时弊，以禅喻画，及时明智地提出与倡导“南北宗论”，并在实践上充分加以印证，创中国文人画理论史上又一高峰，翻开了文人画创作的新篇章。本次展览由三个部分组成，较好地呈现了艺术性、经典性与学术性的统一。

第一部分：以古为师

董其昌和他的时代

本部分主要包含两条线索：（一）董其昌的古书画鉴藏。包括其师友在内，曾经鉴藏并对他们的画学理论、创作探索产生影响的晋唐宋元等大家名迹，如王羲之《行穰帖》卷、怀素《苦笋帖》卷、董源《夏景山口待渡图》卷、黄公望《富春山居图》卷（《剩山图》）、倪瓒《六君子图》轴，等等。（二）对董其昌的艺术、人生与画学思想具有深远影响的前辈墨迹，旨在探讨董其昌置身的“时代土壤”，梳理、突出其于书画理论、创作实践两方面的师承脉络与艺术渊源。

第二部分：宇宙在手

董其昌的艺术成就与超越

本部分以董氏创作时间为序，大致分为早、中、盛、晚四个时期：即汲取传统期（50 岁前）、兼容并蓄风格形成期（51－62岁）、成熟期（63－72 岁）、人书俱老天真烂漫期（73－82 岁）。展品包括传世所见其最早画作（《山居图》扇；35 岁）至绝笔（《细琐宋法山水图》卷；82 岁）跨度长达 48 年间的创作，且尽可能涵盖其各时期代表作：如早期的《燕吴八景图》册，中期的《昼锦堂书画合》卷，盛期的《秋兴八景图》册、《栖霞寺诗意图》轴，以及晚期的《行书裴将军诗》卷、《关山雪霁图》卷等，旨在较全面地展示董氏的艺术成就，还原其艰辛的艺术探索历程。

第三部分：一代宗师

董其昌的艺术影响和作品辨伪

由于董其昌的特殊地位，明末清初之画坛，大都离不开对其画学思想的继承，造就了以八大、王原祁、石涛、恽寿平、吴历、龚贤等为代表的一大批杰出艺术家，可谓画派林立、群星璀璨。随之产生的，便是董其昌赝品空前泛滥的现象，世称“烂董”，系古书画鉴定中又一个绕不开的重点与难点。本部分不仅包括上述受董其昌影响的主要画派、画家之作，且关注与董氏书画代笔、作伪相关的艺术家；同时，不回避对某些传世名品真伪公案之呈现，旨在为推动学术研究的深入，提供一个开放的讨论平台。

上海博物馆是董其昌传世书画的重要收藏与研究机构，多年来围绕董其昌深入研究，再通过展览呈现，因此这次展览也被称为一次“研究型展览”，即作品呈现背后有着深厚的学术积淀。上博团队为本次大展精心筹备数年之久，并得到美国大都会艺术博物馆、普林斯顿大学艺术博物馆、波士顿美术馆、史密森学会赛克勒美术馆、纳尔逊·阿特金斯艺术博物馆、克利夫兰艺术博物馆、东京台东区立书道博物馆、东京国立博物馆、大阪市立美术馆、故宫博物院、辽宁省博物馆、浙江省博物馆、天津博物馆、吉林省博物院、安徽博物院等慷慨支持。

为丰富观众的参观体验，上博在展厅内推出了“董其昌数字人文”专题，以明代著名书画家董其昌为主体，依托本馆丰富的藏品资源和雄厚的研究基础，从年表、行旅、交游、作品等角度融汇数据，以可视化的方式呈现数据间的关联和数据图景。此外，上博将邀请来自上海音乐学院的古筝、古琴演奏家为观众带来多场展厅古乐表演，营造贴近历史的艺术欣赏氛围与环境，举办十余场专家讲座，深度解析董其昌的书画艺术以及他所处的晚明社会。

上海博物馆还将在明年1月21-23日举办董其昌国际学术研讨会。