为推动山西美育教育，弘扬传统文化、传播时代精神，促进山西艺术家与省外艺术家的交流与合作，9月15日上午10时，“情与觉”李夜冰、关玉良美术作品展在太原美术馆正式揭幕开展。
本次展览由山西省文学艺术界联合会、山西省人民政府参事室（文史馆）、中国收藏家协会、山西省美术家协会、山西大众书画院、山西省中国画学会、太原美术馆、山西大学美术学院、山西仁源堂主办，中央数字电视书画频道山西工作中心、中国收藏家协会文化研究部承办，雅昌艺术网、山西省收藏家协会、五台山佛教书画艺术研究院协办。展览展于太原美术馆５号展厅，将持续至9月24日。
该展览共展出了李夜冰、关玉良先生近期创作的近百余幅精品佳作。李夜冰先生出生于上个世纪三十年代，七十余年的丹青生涯和孜孜不倦的艺术追求精神造就了他风格迥然、奔放热烈的彩墨艺术新境界。其作品兼收并蓄，师古而不泥古，学洋而不媚洋，创新而不取巧，将西画的色彩大规模引入中国画的创作，用色、运笔、施墨皆逸出了传统文人画的窠臼，但在气韵、精神上，又超脱了对西法的盲从，从而使丰富多姿的西法表现色彩与中国画传统笔墨的点、线、泼、皴、染有机地结合起来，自始至终坚持以写生带动笔墨的新变，在不放弃形的诉求中，出神入化地去发现美、营造美。
李夜冰偏爱画荷，他笔下的荷花不是历代名家或工或写的传统样式，而是借助自己传统文人画的深厚笔墨功力，把西方色彩引进荷塘，以激情四溢的“以色代墨”的泼洒和“交响式”的线条与色彩的混用，在满构图的西方取景方法中以墨托色，歌颂“荷”的顽强生命力，歌颂“荷”的华美色彩。
关玉良先生，是深圳大学艺术学院教授、国家一级美术师，多年来一直沉潜于艺术创作与思索，是一位有着综合学养的艺术家，在雕塑、重彩、水墨、油画、书法等各个方面都有着独特的才情。他的作品充满冷峻、静穆和神秘，同时却有着强悍、粗犷而饱满的力量。这力量含蓄而不张扬，令观众进入一个超越时空而又难以破解的幽玄世界。
关玉良的墨彩艺术作品是在吸收中国传统绘画技法基础上，经过长期思考和研究，在中国画领域里开拓出的一条新路。其表现手法与作品的精神内涵气韵贯通、相得益彰，极富艺术张力和穿透力。在传统的笔墨中加入一些拓墨的新技法和个人的泼墨效果，将具象的山川、草木、人和动物的形象与大块的抽象墨团相结合；具象与抽象的交融并存；浓墨与重彩的对比呼应；线与大面分割的层次安排，不仅营造出一种浓重厚实、色彩丰盈的境界，更暗合了艺术家本人所呈现出的北方精神与美感特质。
以真情觉察艺术真谛，以浓情觉醒艺术本真。此次作品联展是两位艺术家之间关于墨彩艺术的对话，同时也是两位艺术家在不断探寻生命的边界和意义，在不断寻找生命的延续和宽广，在墨彩的变幻，墨彩的神韵，墨彩的奔放世界里，一次必然的相遇和相知、相交。
