多时没去拜访詹宏俊老师了，这次专程去杭州看望老师。詹老师作画认真，如同他为人一样，认真且真诚。他绘画，无论是清淡的白描，或是典雅的没骨，还是绚丽的双勾填彩。不论是大幅还是小品，都认真对待，一丝不苟，刻画入微，笔彩精到。每幅作品，从构思到构图，从形象到色彩，从整体到细节，都深思熟虑，惨淡经营，始终不懈，才能到达炉火纯青的境界。

《春满人间》
 
在清雅明亮的书房里，詹老师刚绘就的一幅整四尺宣纸的工笔花鸟画《春满人间》便展现在我眼前：这是一幅五彩缤纷，富丽堂皇的画图。一个阳光灿烂和煦的春天。使人赏心悦目，心旷神怡。丰茂艳丽的牡丹，生机勃勃的锦鸡。画面营构了一派亲和、安祥、温馨的情景。

　《红叶佳音》
 

《清韵》
 

《雅洁》
 
我知道，在詹老师的笔下，展现给人们的永远是清丽端雅、勃勃向上、积极阳光的画面。这也是我特别喜欢老师作品的一个原因。
 
詹老师拿出一些近来完成的作品，我一边欣赏，一边听着老师的讲解。

《梅鹤长春》
 
陈之佛先生曾经说过：“花鸟画有一定的局限性，它终不如人物的丰富多样，更不如山水山峦的起伏，云烟出没，变化无穷。”所以，在构思作品时，从构图上，必须考虑宾主、大小、多少、轻重、疏密、虚实、隐显、俯仰、层次、参差等因素。

《春风》
 

《清韵》
 

《春酣》
 
在描绘花鸟画的动物时，花须鸟毳细入毫芒，形体结构分毫不差，笔力遒劲，活泼自然，形神兼备，精美无比。其认真的创作态度，令人佩服。

《清趣》
 

《妙境逸韵》
 
作为一位花鸟画家，不仅要掌握着色技巧，还须掌握色彩知识，才能做到灵活应用，达到“妙超自然”的境界。花鸟画中，着色是一项非常重要的环节，“淡而仍有味，濃而不见俗”，方是高手。

《亭亭玉立》
 

《清趣》
 

《清韵》
 

《香远溢清》
 
《亭亭玉立》等一组荷花题材，以轻色为主，淡而隽永，清新潇洒，给人以雅静、柔和的美感。

　《清梦依稀》
 

《梦入潇湘》
 
两只宿鸟依偎枝头，不禁使人联想起“残香满月玲珑影，照见枝头夜鸟眠”的意境。
工笔画中，勾勒的线描洒脱而不拘谨，生动不死板，自然不做作，有变化又不显露，远观统一协调，近看变化万千。

《梅竹迎春》
 

《双鸠迎春》
 

《梅韵》
 

《清韵》
 

《梅香疏影》
 
詹老师喜欢画梅，爱梅之高洁，爱梅之清雅。清代诗人翁照的《梅花坞坐月》，诗云：“静坐月明中，孤吟破冷清；隔溪老鹤来，踏碎梅花影。”是一幅多么美好的赏梅图。

《清趣》
 

　《清韵》
 

《春酣》
 
在詹老师的作品里，经常会看到积水冲粉这一技法的熟练运用，水中有色，色里冲水，粉水交融，相互滲化，天然成趣，妙不可言。

《清容》
 

《清韵》
 
詹宏俊老师的绘画，一直不曾中断，他融古创新，熟前启后，不时感悟，常有新作。

《富贵长春》
 
“满目山河皆美好，人间岁月最值得”。与老师相处的时间虽是那么短暂，但受教良多，手捧珍品，收获满满。又要离开杭州，与老师作别，期待下次再来观赏老师的新作。
 
2024年元月
何凯之于天津